画展画家合影

 　　2009年4月17日下午3点，由中国国家画院主办，中国国家画院美术馆、中央美术学院国画学院承办的“以心接物薪火相传——唐勇力教授工作室教学汇报展”即将在中国国家画院美术馆隆重开幕。展览至4月23日结束。此次展览展出了中央美术学院中国画学院唐勇力教授工作室已毕业和正在就读的18位研究生的140多幅课堂写生及创作的优秀作品。中央美术学院院长潘公凯先生、中国美协书记吴长江先生、国家画院前任院长龙瑞先生及各大院校美术院系领导、著名画家将出席开幕式，研讨会在下午四点举行。届时驻京的新闻单位及各大艺术网站记者到场并作专题采访报道。

　　现任中央美术学院中国画学院院长唐勇力教授，是中国著名的工笔人物画家，作为艺术家不仅在自身的艺术创作上开创出一派独特的文化意韵，作为一名学者，多年以来更是全心致力于中国人物画的教学工作，针对研究生的培养有着较为完善的教学体系和理念，并提出了“传统为本，两端深入，兼容并蓄，开拓创新”的教学思想，培养了大批中国画的优秀人才。这次展览是唐勇力教授多年以来研究生教学成果的一次全面总结。不同的绘画面貌展现了每个研究生不同的学术追求，同时也体现了导师的个性化的学术指导思想，在当今文化情境中，对于全国美术学院的研究生培养方面无疑具有深刻的影响。

　　参展研究生名录：崔福庆　杜小同　李志文　李　鹏　李东君　李戈晔　刘　琦　马丽华　任思娴　苏　睿　史　丹　谭　逸　袁玲玲　杨　声　杨　斌　赵丽娜　张　猛　张小磊

　　序

　　导师的教学指导思想决定了研究生学习精神的品格，决定了研究生学习成果的品质。导师的教学指导方法、方式影响着研究生的学习热情及绘画语言的取向。导师指导研究生应该有计划、有系统、有规范。指导学生最重要的是“因材施教”，“因材施教”是导师的根本方针，只有“因材施教”才能培养出优秀的人材。

　　我反对学生模仿老师的绘画样式，尤其是抄一些具体的技法和画法。历史的经验已经告诫我们：模仿老师的样式或者模仿别人的样式去创作是没有出路的，是自毁前程，这样的学生是愚蠢的。如果导师允许学生模仿自己或模仿别人，这样的导师也是不称职的。我的教学理念是“在限制中拓展”，中国画是具有特定文化概念的画种，笔墨语言是中国画之根本，人物画中的“造型”是核心，因此教导学生必须深入的学习掌握中国画传统的笔墨语言，练就扎实的造型基本功，认识和感悟中国艺术精神，使自己的绘画扎根在正宗的中国文化艺术文脉之中，启迪我们用心智获取智慧之门的钥匙，并将其植入当代的文化土壤之中，使传统与现代产生沉潜与超越的意义。

　　开拓意味着传统向现代迈进，中国画已进入现代性转折，什么是现代性?如何认识理解现代性?这些发人深省又极具现实意义的课题摆在我们面前，需要当代艺术家在学术理念和艺术追求中保持清醒的认识，在继承中开拓才有出路，对当代生活与文化解读离不开传统文脉，只有对自己民族的文化积淀有一个清晰而完善的认识，才能创造出具有丰厚文化内涵的艺术品。开拓就是解放思想、感悟生活、体验生命，借鉴、融合西方艺术，探索中国画现代性的绘画语言，创造新的有意味的艺术形式，“在限制中拓展”是中国画发展的规律，只有这样，中国画才是中国画，既是民族的又是现代的。

　　导师的职责是指导学生寻找一种适合自己的学习方法，发现学生的闪光点，启发、点拨学生的悟性、生发学生的才能，指导学生学会自我判断、自我审查、自我评价。优秀的研究生应该能够发现自己的长处和短处、善于学习、善于融合、善于借鉴。我的研究生经过了几年的勤奋努力，各自都有了长足的进步，他们的艺术追求都是清晰的、明确的。每个同学寻找到了自己，懂得了自己今后如何发展，如何努力，作为导师感到非常欣慰。

　　几年中和学生们相处，产生了深厚的师生情谊，每个人的笑脸都深深的印在我的脑海中……。要毕业了，各自回到自己的生活中，追求自己的生命理想，我会一直掂记他们，关注他们。希望他们在今后的艺术旅途中实现自身的人生价值，取得丰硕的艺术成果。